La création comme outil de soin et de développement personnel.
L’art-thérapie est une approche thérapeutique qui utilise la création artistique comme moyen d’expression, de transformation et de mieux-être. Elle permet d’accéder à des ressources parfois difficiles à mobiliser par la parole seule et favorise une meilleure compréhension de soi.
À la Clinique Naturelle à Genève, les séances d’art-thérapie offrent un espace sécurisé et bienveillant où chacun peut explorer son vécu, exprimer ses émotions et développer ses ressources personnelles à travers différents médias artistiques. (Peintures, écriture, théâtre, expressions corporelles…)
Notre Thérapeute en Art-Thérapie
Qu’est-ce que l’Art-Thérapie ?
L’Art-Thérapie repose sur l’idée que le processus créatif permet de mettre en mouvement l’être humain dans sa globalité : corps, émotions, imagination et pensée. À travers différentes formes d’expression artistique, il devient possible de faire émerger des ressentis, des ressources ou des prises de conscience parfois difficiles à verbaliser.
L’objectif n’est pas de produire une œuvre esthétique mais d’explorer son vécu à travers la création.
Quel est l’objectif de l’art-thérapie ?
L’art-thérapie utilise le processus de création comme moyen d’expression et de transformation. Elle permet de mettre en mouvement ce qui est parfois difficile à dire avec des mots, de se reconnecter à ses ressources et de soutenir un mieux-être global.
L’objectif n’est pas de produire une œuvre esthétique, mais d’explorer son monde intérieur, de donner forme à son vécu et d’ouvrir de nouveaux chemins de compréhension et d’évolution.
Quels sont les bienfaits ?
L’art-thérapie permet de :
– Se sentir en sécurité et en confiance pour accéder à son monde intérieur
– Ressentir de l’apaisement
– Expérimenter le lâcher prise
– Découvrir des parties de soi qui n’ont pas la place d’exister dans le quotidien
– Symboliser ses expériences de vie
– Exprimer ses émotions et ses souffrances
– Reprendre un certain contrôle sur sa vie en étant dans l’action
– Soutenir sa santé mentale et émotionnelle et son équilibre psychique
– Contribuer à maîtriser les manifestations associées à certains comportements psycho-sociaux
Elle soutient les processus de transformation, en permettant de symboliser ce qui est vécu et d’envisager de nouvelles possibilités.
Quelles techniques sont utilisées ?
L’art-thérapie dite intermédiale s’appuie sur différents supports artistiques, selon les besoins et le moment du processus :
- Arts plastiques (dessin, peinture, collage, modelage)
- Écriture et récit
- Expression corporelle et mise en mouvement
- Théâtre et jeu de rôle
- Musique et exploration sonore
Le passage d’un média à l’autre permet de contourner les blocages, de stimuler la créativité et d’accéder à des ressources conscientes et inconscientes.
Comment se déroule une séance ?
La séance commence par un temps d’échange (anamnèse) pour accueillir la personne et sa demande du moment. La première séance dure 1h30.
La première discussion permet de prendre connaissance de la démarche, des besoins et de fixer les objectifs, à l’aide d’axes d’évaluation. Les échanges des séances suivantes permettent d’accueillir l’état du patient dans l’ici et le maintenant et d’écouter ce avec quoi il arrive en séance. Les séances suivantes durent 1h.
Le cœur de la séance est exploré avec un ou plusieurs médias artistiques (peinture, danse, musique…).
Le temps de parole en fin de séance soutient le processus de réflexion sur les formes, le vécu et les ressources qui pourront être transposées à la vie quotidienne.
À qui s’adresse l’art-thérapie ?
L’art-thérapie s’adresse à toute personne, sans limite d’âge.
Elle peut être bénéfique pour les enfants, les adolescents et les adultes traversant des périodes de :
- Stress, anxiété ou épuisement
- Difficultés émotionnelles ou relationnelles
- Perte de confiance en soi
- Traumatisme, deuil ou maladie
- Blocages ou difficulté à s’exprimer verbalement
- Troubles psychiques ou neurodéveloppementaux
Elle convient également à toute personne souhaitant mieux se connaître et développer son potentiel créatif et personnel.
Votre soin en résumé
Nos tarifs pour l’Art Thérapie
(abonnement valable 1 année)
| Séance | Durée | Tarif |
|---|---|---|
| Première séance | 1 séance de 1h30 | CHF 170 |
| Une séances | 1 séance de 1h | CHF 150 |
| Cinq séances | 1 séance (1h30) + 4 séances (1h) | CHF 720 |
| Dix séances | 1 séance (1h30) + 9 séances (1h) | CHF 1320 |
F.A.Q – Art Thérapie
Oui. L’art-thérapie est particulièrement adaptée aux enfants et aux adolescents, car elle leur offre un moyen d’expression parfois plus accessible que la parole.
Le nombre de séances varie selon les besoins de chacun. Certaines personnes bénéficient de quelques séances, tandis que d’autres préfèrent un accompagnement sur une période plus longue.
Le remboursement dépend de votre assurance complémentaire et du statut professionnel du thérapeute. Il est conseillé de se renseigner directement auprès de votre assurance.
Selon les besoins et les objectifs, les séances peuvent inclure le dessin, la peinture, le collage, le modelage, l’écriture créative ou d’autres formes d’expression artistique.
L’art-thérapie utilise la création artistique comme moyen d’expression et de développement personnel. Le processus créatif permet d’explorer ses émotions, ses ressources et ses difficultés dans un cadre bienveillant.
Toutes les créations appartiennent au patient. Elles sont conservées au sein de la clinique durant le suivi art-thérapeutique et sont remises au patient à la fin de celui-ci. Elles peuvent être reprises lors des dernières séances afin de faire un bilan sur le chemin parcouru et de leur consacrer un espace de clôture.
Non. L’interprétation et le jugement ne font pas partie des axes de l’art-thérapie. Il est question de faire « parler » la création, comme un troisième partenaire, de s’en émerveiller et de partager ce qui nous touche particulièrement, permettant ainsi de continuer l’exploration artistique, tout en repartant de ce qui a émergé du patient.
Le succès d’une thérapie est avant tout l’alliance thérapeutique qui va se créer entre le patient et le thérapeute. Tout comme dans d’autres accompagnements, des éléments de vie, des formes et des ressentis vont être partagés, racontés, écoutés, rêvés et réfléchis lors des séances. C’est le dispositif et la posture professionnelle du thérapeute qui facilitent l’émergence et la mise en lumière de nouvelles formes. Le thérapeute a un rôle de déclencheur, de témoin bienveillant et de caisse de résonance, permettant la thérapie.
La personne est centrée sur ce qu’elle sait déjà d’elle. L’objectif du décentrement est de mettre la réalité quotidienne de côté pour poser son attention sur le moment présent et les éléments de la séance (propositions, matériaux, processus, relation, jeu) afin d’ouvrir sur du nouveau. Ce levier de transformation puissant est spécifique à l’art-thérapie.
Pas du tout ! Car le mental n’a pas à être au premier plan. Au contraire, une expression spontanée est encouragée, laissant parler l’élan, le corps, l’imagination et l’inconscient, ce qui se vit dans l’instant présent et dans un état de conscience modifié.
